Dein nächster Schritt nach vorne.

Das Programm deckt ein breites kreatives Spektrum ab: Design for Advertising, Graphic Communication, Illustration, Multimedia Design, Video and Film, Photography, Animation und Games Design. Du wählst deinen eigenen Fokus und vertiefst ihn über alle vier Module hinweg — von der Theorie bis zum fertigen Abschlussprojekt.

Dieses Einstiegsmodul legt das kritische Fundament für dein Masterstudium. Du analysierst aktuelle Entwicklungen in Design, Kunst und Medien — und setzt dich mit der Frage auseinander, wie digitale und materielle Praxis zusammenwirken. Durch theoretische Frameworks lernst du, deine eigene Arbeit kontextuell zu verorten und gesellschaftliche Implikationen von Gestaltung zu reflektieren.

Hier entwickelst du eine differenzierte Praxis des kreativen Forschens. Du untersuchst zeitgenössische Methoden und testest, wie kritische Theorie in die gestalterische Praxis übersetzt werden kann. Das Modul bereitet dich gezielt auf das eigenständige Hauptprojekt vor — du entwickelst eine klare Position und einen fundierten Ansatz für dein Masterprojekt.

Mit 40 Credits ist dies das erste große Praxismodul. Du wählst ein zeitgenössisches Thema, das dich wirklich interessiert, und entwickelst dazu ein umfangreiches Portfolio aus Recherche, Entwürfen und fertigen Arbeiten. Das Modul fordert Eigeninitiative und kritisches Denken — du stellst deinen Ansatz regelmäßig zur Diskussion und verfeinerte ihn iterativ.

Dieses zweiteilige Modul bringt dich bewusst aus der Komfortzone. Du arbeitest mit risikoreichen, interdisziplinären Methoden — erprobst ungewohnte Kombinationen aus Medien, Formaten und Ideen. Ziel ist nicht die perfekte Lösung, sondern die Erweiterung deines kreativen Repertoires. Ergebnisse werden im Austausch mit Kommiliton:innen und Lehrenden kritisch bewertet.

Das Abschlussmodul mit 60 Credits ist das Herzstück des Masters. Du realisierst ein eigenständiges Hauptprojekt — praktisch und/oder theoretisch — das deine gesamte Entwicklung im Studium zusammenfasst. Das Ergebnis wird professionell präsentiert und belegt eine spezialisierte, unverwechselbare Herangehensweise an zeitgenössische visuelle Kommunikation. Viele Absolvent:innen nutzen dieses Projekt direkt als Portfolio-Highlight.

Das Programm ist stark praxisorientiert und deckt die gesamte Produktionskette ab: Experimental Film, Documentary Film, Kamera & Licht, Schnitt & Sound, Drehbuchentwicklung, Research Methods sowie das finale Master Project. Du spezialisierst dich auf deinen eigenen Schwerpunkt innerhalb dieses Rahmens — von der Idee bis zum fertigen Film.

Du erkundest das Spektrum zwischen Experimental- und Dokumentarfilm — zwei Formate, die Kunst, Kino und Galerie auf ungewöhnliche Weise verbinden. Analog und digital, linear und nicht-linear, für Leinwand oder öffentlichen Raum. Das Modul stellt etablierte Produktionskonventionen in Frage und fordert dich auf, deine eigene filmische Sprache zu finden.

Hier geht es um handwerkliche Exzellenz auf Industrieniveau: Kamera, Licht, Ton, Schnitt, Preproduction und Postproduction werden intensiv trainiert. Du arbeitest mit professioneller Ausrüstung und lernst, unter realen Produktionsbedingungen effizient und kreativ zu arbeiten. Ziel ist ein technisches Kompetenzprofil, das direkt im Markt anwendbar ist.

Dieses Modul vermittelt wissenschaftliche Recherchemethoden auf Masterniveau — zugeschnitten auf Film und Fernsehen. Du lernst, mit digitalen Archiven, Fachpublikationen und Online-Quellen systematisch zu arbeiten und deine Erkenntnisse in schriftlicher Form zu strukturieren. Die Methoden aus diesem Modul fließen direkt in dein Abschlussprojekt ein.

Vom ersten Entwurf zum produktionsfertigen Drehbuch: In mehreren Fassungen entwickelst du Kurzfilm-Skripte, die auf Bild, Klang und Charakter fokussieren. Du bekommst strukturiertes Feedback, überarbeitest konsequent und lernst, dramaturgische Entscheidungen klar zu begründen. Das Modul ist praxisnah — am Ende hast du ein Skript, das tatsächlich gedreht werden kann.

In diesem Modul vertiefst du deine Moving-Image-Praxis auf Basis eigener Recherche. Du entwickelst Ideen für dein finales Masterprojekt, erprobt verschiedene Ansätze und sicherst die technische und konzeptionelle Grundlage. Das Modul ist der direkte Übergang zum Abschlussprojekt — hier entscheidest du, welche Geschichte du erzählen willst und wie.

Das Herzstück des Studiums: ein umfangreiches eigenständiges Abschlussprojekt, das dein gesamtes Können bündelt. Du produzierst ein Portfolio aus Film- und TV-Arbeiten in deinem gewählten Schwerpunkt — von der Entwicklung über die Produktion bis zur Postproduction. Das fertige Projekt wird professionell präsentiert und ist oft der Einstieg in die Karriere in der Filmbranche.

Universitäre Wohnheime in Standard- und Komfort-Ausstattung. Kosten vergleichbar mit Deutschland. Jährliche Vorauszahlung deckt Strom, Wasser, Internet und Reinigung der Gemeinschaftsbereiche. Genaue Kostenangaben findest du auf wlv.ac.uk.

Gute Anbindung an Innenstadt und Shopping. Kostenloser Uni-Bus zwischen den Campus-Gebäuden. Birmingham ist per Zug in ca. 20 Minuten erreichbar.

Lebendige Kultur: Ausstellungen, Kunstfestivals, Konferenzen und öffentliche Lectures direkt an der Schule — und in der Region.

Der direkte Zugang zum Master ist Lazi-Absolvent:innen vorbehalten — kein externes Bewerbungsverfahren erforderlich. Abschlussarbeit und Englisch-Vorbereitung genügen als Nachweis. Details zu Zulassungsbedingungen: wlv.ac.uk