Kalligrafie als bildende Kunst bezeichnet die Auffassung und Praxis, Schrift nicht nur als lesbares Handwerk, sondern als eigenständiges Kunstwerk mit ästhetischem Eigenwert zu gestalten und auszustellen.
Rubrik: Kalligrafie · Unterrubrik: Komposition & Theorie · Niveau: Fortgeschritten Synonyme / Auch bekannt als: Schriftkunst, künstlerische Kalligrafie, calligraphic art
Was ist Kalligrafie als bildende Kunst?
Kalligrafie als bildende Kunst liegt vor, wenn die geschriebene Form über ihren reinen Mitteilungszweck hinaus als Bildwerk gestaltet, gerahmt und im Kunstkontext gezeigt wird. Die Grenze zwischen kunsthandwerklicher und künstlerischer Schrift ist dabei fließend.
Erklärung
Lange galt Kalligrafie im Westen als angewandtes Handwerk – Urkunden, Buchschmuck, Beschriftung. In ostasiatischen Kulturen hingegen zählt die Schriftkunst seit Jahrhunderten zu den höchsten Künsten; chinesische und japanische Kalligrafie steht gleichrangig neben Malerei und Dichtung. Im 20. Jahrhundert öffneten sich auch westliche Kunstströmungen der Schrift als Bildmaterial: Der Lettrismus, die abstrakte Malerei und Künstler wie Cy Twombly oder die Bewegung der "Calligraphic Abstraction" lösten Schrift von ihrer Lesbarkeit und behandelten sie als Geste und Form.
Kalligrafie als bildende Kunst stellt damit die Frage nach dem Verhältnis von Lesbarkeit und Ausdruck. Wo der Inhalt zurücktritt und Linie, Rhythmus und Komposition in den Vordergrund treten, nähert sich die Schrift der freien Kunst. Rosemary Sassoon (1995) und andere Autorinnen verweisen darauf, dass dieser Übergang nicht durch eine feste Regel, sondern durch Intention und Kontext markiert wird – durch den Anspruch des Werks und den Ort seiner Präsentation. Kalligrafie als bildende Kunst lebt von eben dieser Spannung zwischen Wort und Bild.
Beispiele
- Ostasiatische Schriftkunst: Tuschearbeiten, die als Kunstwerke gehängt werden.
- Cy Twombly: Gestische, schriftähnliche Malerei im Museumskontext.
- Lettristische Werke: Schrift als reines Bildmaterial ohne Lesefunktion.
- Großformatige Schriftbilder: Einzelne Zeichen als raumfüllende Komposition.
- Buchobjekte: Künstlerbücher, in denen Schrift und Objekt verschmelzen.
In der Praxis
Wer Kalligrafie als bildende Kunst betreibt, denkt vom Werk und seiner Wirkung her, nicht vom zu transportierenden Text. Materialwahl, Format, Rahmung und Präsentationsort werden Teil der künstlerischen Aussage. Auch an Ausbildungsstätten wie der Lazi Akademie in Esslingen wird Schriftgestaltung als gestalterisches Feld zwischen Handwerk und Kunst behandelt. Wichtig ist, die eigene Position zu klären: dient die Schrift dem Lesen oder der Anschauung?
Vergleich & Abgrenzung
Kunsthandwerkliche Kalligrafie dient einem Zweck (Urkunde, Einladung); künstlerische Kalligrafie ist Selbstzweck. Von der Typografie unterscheidet sie der unikale, handschriftliche Charakter.
| Merkmal | Kunsthandwerk | Bildende Kunst |
|---|---|---|
| Zweck | Funktion, Auftrag | Anschauung, Ausdruck |
| Lesbarkeit | meist zentral | oft nachrangig |
| Kontext | Gebrauch | Galerie, Ausstellung |
Häufige Fragen (FAQ)
Wann wird Kalligrafie zur bildenden Kunst? Wenn das Werk primär als Bild und nicht als Mittel zur Textübermittlung gestaltet ist und in einem künstlerischen Kontext präsentiert wird; die Grenze ist graduell, nicht scharf.
Muss künstlerische Kalligrafie unleserlich sein? Nein. Auch lesbare Arbeiten können Kunst sein. Entscheidend ist der ästhetische Anspruch und die Gewichtung von Form und Inhalt, nicht der Verzicht auf Lesbarkeit.
Weiterführend
- Sassoon, Rosemary (1995): The Art and Science of Handwriting. Oxford: Intellect.
- Drucker, Johanna (1995): The Alphabetic Labyrinth. London: Thames & Hudson.
- Gray, Nicolete (1986): A History of Lettering. Oxford: Phaidon.
