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Storyboard-Artist ist ein/e Visualisierungsspezialist/in, der/die Drehbuchszenen als gezeichnete Bildsequenzen darstellt und damit Regie, Kamera und Produktion einen gemeinsamen visuellen Referenzrahmen gibt.

Rubrik: Berufsfelder · Unterrubrik: Film & TV · Niveau: Einsteiger Synonyme / Auch bekannt als: Storyboarder, Storyboard Illustrator, Vis Dev Artist (im Animationsbereich)

Was ist ein/e Storyboard-Artist?

Der Storyboard-Artist zeichnet Filmsequenzen als Panel-Reihen – ähnlich einem Comic – bevor auch nur eine Kamera eingeschaltet wird. Dabei geht es nicht um Kunstwerke, sondern um kommunikative Skizzen: Wie ist die Kamera platziert? Wohin bewegt sie sich? Wo steht der Schauspieler? Was ist im Vordergrund? Das fertige Storyboard dient als visuelle Planungsgrundlage für alle Gewerke.

Erklärung

Aufgaben und Arbeitsweise

Analyse des Drehbuchs:

  • Lektüre mit Fokus auf visuelle Handlungsmomente, Action-Sequenzen, emotionale Höhepunkte
  • Gespräch mit dem Filmregisseur/in über seine Bildvorstellungen

Erstellung der Boards:

  • Zeichnen von Panels in der vorgesehenen Aspect Ratio des Films
  • Eintragung von Kameranummern, Objektiven, Bewegungen (Schwenk, Zoom, Dolly)
  • Zeitangaben pro Panel (optional, besonders für Action und VFX)

Animatic:

  • Ein Animatic ist ein in Bewegung gebrachtes Storyboard mit einfachem Ton, das als animierter Grob-Schnitt des Films dient – besonders im Animationsfilm und bei VFX-intensiven Produktionen (vgl. VFX-Supervisor)

Zeichenstil

Storyboards müssen nicht schön sein – sie müssen klar kommunizieren. Trotzdem haben sich verschiedene Stile etabliert:

  • Loose Sketch (schnell und skizziert): Bevorzugt in frühen Entwicklungsphasen
  • Tight Storyboard (detailliert und sauber): Für Werbung, Animation, VFX-Sequenzen
  • Farbiges Board: Wenn die Farbstimmung besonders wichtig ist

Digitale Tools

ToolPlattformStärken
Storyboard Pro (Toon Boom)macOS/WindowsIndustriestandard Animation
Adobe PhotoshopUniversalFlexible Illustration
ProcreateiPadSchnelles digitales Skizzieren
Storyboarder (Wonder Unit)macOS/WindowsKostenlos, Film-fokussiert
CanvaWebEinsteigerfreundlich, Templates

Beispiele

Berühmte Storyboard-Arbeiten: Saul Bass für North by Northwest (Hitchcock), J.J. Abrams für Lost (TV-Serienplanung). In Deutschland wird für alle öffentlich-rechtlichen Großproduktionen und Werbung standardmäßig geboardet.

In der Praxis

Ausbildungsweg

  1. Studium: Kommunikationsdesign, Illustration, Mediengestaltung (FH, Kunsthochschulen)
  2. Animation-Studium: Spezifische Ausbildung an der Filmakademie Baden-Württemberg oder Hochschule für Angewandte Wissenschaften (HAW Hamburg)
  3. Freelance-Einstieg: Portfolio aufbauen (eigene Kurzfilm-Storyboards, Übungsarbeiten) → Aufträge über Agenturen oder Direktakquise
  4. Werbebranchen-Einstieg: Werbefilme haben oft enge Zeitrahmen und budgetierte Boards – gut geeignet für Berufseinsteiger

Typische Projekte und Einsatzbereiche

  • Actionsequenzen und komplexe Kamerafahrten im Spielfilm
  • Werbespots (nahezu obligatorisch)
  • Animationsfilm (Hauptmedium des Storyboards)
  • VFX-Planung in Zusammenarbeit mit dem VFX-Supervisor
  • Musikvideo-Storyboards
  • Pitch-Visualisierungen für Fördermittelgeber

Vergütung

  • Freelance Einsteiger/in: 20–40 € pro Panel (inkl. Überarbeitungsrunden)
  • Erfahrener Storyboard-Artist: 50–120 € pro Panel
  • Werbung (kurzer Spot, ca. 30 Panels): 1.500–5.000 € Gesamthonorar
  • Festangestellt im Animationsstudio: 2.500–4.000 € brutto/Monat

Relevante Verbände

  • BDK – Berufsverband der Deutschen Kommunikatoren
  • BVKF – Bundesverband Kinderfilm (für Animationsbranchen-Kontakte)
  • Illustration Deutschland (id-online.de)

Vergleich & Abgrenzung

Der Storyboard-Artist ist kein Production Designer (Szenenbildner/in): Der Production Designer entwirft Bühnenbilder und gestaltet den physischen Raum; der Storyboard-Artist visualisiert die Kamera-Komposition innerhalb dieses Raums. Auch ist er/sie kein VFX-Supervisor, auch wenn die Zusammenarbeit bei VFX-Planung eng ist.

Häufige Fragen (FAQ)

Muss man gut zeichnen können? Professionelles Zeichnen ist eine Grundvoraussetzung. Jedoch zählt weniger Schönheit als Klarheit und Präzision in der visuellen Kommunikation. Stärken in Perspektive und Komposition sind wichtiger als malerische Perfektion.

Braucht man ein iPad? Nicht zwingend, aber digitale Tools haben das Arbeiten massiv beschleunigt. Procreate auf dem iPad hat sich als Standard für schnelle Set-Boards etabliert.

Kann man ausschließlich vom Storyboarding leben? In Deutschland ist das möglich, aber oft kombinieren Storyboard-Artists ihre Tätigkeit mit verwandten Bereichen wie Concept Art, Illustration oder Animationsdesign.

Verwandte Einträge

Weiterführend

  • Hart, John: The Art of the Storyboard, Focal Press, 2008
  • Tumminello, Wendy: Exploring Storyboarding, Cengage Learning, 2005
  • Toon Boom: Storyboard Pro Official Documentation, toonboom.com, 2023
  • Wonder Unit: Storyboarder App Guide, wonderunit.com, 2022
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